SUITE INDIANA PDF
Núm. producto: MP020019PDF
Descripción
Autor: Jorge Cardoso
Para: 2 guitarras y orquesta de plectro
Información: Libreto + Guitarra 1ª (solista), Guitarra 2ª (solista), Bandurria 1ª, Bandurria 2ª, Bandurria Tenor, Guitarra y Guitarra Bajo.
1.- Argentina (Milonga)
2.- Venezuela (Aguinaldo y Joropo)
3.- Paraguay (Guarania)
4.- Brasil (Samba y Marcha)
Versión PDF
120 páginas
Autor: Jorge Cardoso
Para: 2 guitarras y orquesta de plectro
Información: Libreto + Guitarra 1ª (solista), Guitarra 2ª (solista), Bandurria 1ª, Bandurria 2ª, Bandurria Tenor, Guitarra y Guitarra Bajo.
Aquí puedes escuchar unos extractos en mp3 de los cuatro movimientos:
2.- VENEZUELA (Aguinaldo y Joropo).mp3
4.- BRASIL (Samba y Marcha).mp3
120 páginas
A pesar de cierto avance ideológico que permitiera desarmar en parte las barreras entre la música “culta” y la “popular”, aún es difícil encontrar obras que sinteticen los aportes de cada uno de estos universos estéticos.
La Suite Indiana de Jorge Cardoso eleva al lenguaje camarístico los sonidos más genuinos de una significativa geografía latinoamericana, poniendo las cosas en su lugar. Las formas musicales allí desarrolladas aportan a la clásica orquesta de cuerdas una estética regional que no pierde ninguno de sus rasgos más genuinos: soledad en la Milonga, romance en la Guarania, religiosidad y candor en el Aguinaldo, festejo en el Joropo y esa proverbial mezcla de tristeza y alegría de la Samba y la Marcha.
No son muchos los compositores americanos que puedan recorrer con solvencia los códigos populares y académicos. Tal tránsito puede tener como punto de partida la academia, o puede llegar a ella desde las vivencias primeras de los sonidos de la tierra. Esta segunda modalidad suele ser la garantía de que, en el compositor y en la obra, suenen los gestos básicos y ancestrales, las sutilezas que definen el arraigo profundo del arte de los pueblos.
En nuestra América lo “indiano” representa esa poderosa amalgama de las culturas indígenas originales con las afluencias africanas y europeas, generalmente sintetizadas en los criollismos regionales desde México hasta la Patagonia.
En el caso de la obra de Cardoso, el nombre no es una formalidad, sino que dice lo mismo que la música allí expuesta.
Por otra parte, la inclusión de dos guitarras asegura la representatividad poderosa de este instrumento en América, sobre todo en los pasajes en que una “toca” y la otra “acompaña”, restituyendo el protagonismo de la guitarra más entrañable y muchas veces subestimada por la propia academia: esa guitarra que, en un simple rasgueo, asegura la permanencia de los gestos antiguos de las maravillosas músicas de nuestras tierras.
Juan Falú